Возвышение и развенчание викторианства от Диккенса к Оскару Уайльду.

Иллюстрируя свои аргументы, Уайльд порой очень искусно балансирует на грани серьезности и розыгрыша. Не связанные, некоторые из приведенных иллюстраций могут показаться плодом игры ума выдающегося мастера. Но, отдавая должное остроумию Уайльда, заметим, что выстроенные в четкий ряд, примеры эти сохраняют и подтверждают позитивный смысл суждений художника.
Уайльд полностью отрицал зависимость искусства от морали. Он разделял этику и эстетику не только творца, но и обыкновенного человека. В предисловии к роману "Портрет Дориана Грея" он прямо заявляет: "Нет книг нравственных или безнравственных. Есть книги хорошо написанные или написанные плохо". Эту фразу нельзя не понять, ее нельзя не примерить. Нельзя так же и отрицать, что в этом суждении есть рациональное зерно. Однако, Уайльд не останавливается на достигнутом он пишет : "Всякое искусство совершенно бесполезно", ибо "ведет самостоятельное существование, подобно мышлению, и развивается по собственным законам". В любом из блистательных парадоксов Уайльда чувствуется желание подразнить мещан и ханжей. Указать что твориться за их спинами, показать всю «их правильность» о которой никто не знает.
Уайльд преподносит ценности в "опрокинутом" виде. Весьма сомнительны и спорны многие из его суждений, но несомненно следующее: художественное наследие мастера - гимн высокой духовности в человеческой жизни, стремление доказать, что искусство должно нести в мир красоту.
Драматургия Оскара Уайльда является особой страницей в его творчества. 1894 - 1895 годы были ознаменованы постановкой знаменитых комедий: "Веер леди Уиндермир", "Женщина, не стоящая внимания", "Идеальный муж", "Как важно быть серьезным". Для английского театра они явились свежей струей, вобрав в себя лучшие традиции эпохи Реставрации и Шеридана. В этих пьесах проявились две особенности художественной манеры писателя: первая - острометная ирония, блеск сатирических характеристик столпов английского высшего света, который Уайльд прекрасно знал, вторая - умение повернуть драматические сюжеты комической стороной. Незабываемы великосветская леди Уиндермир, стойкая миссис Арбертнот, торговец государственными тайнами сэр Роберт Чилтерн, благообразная пуританка Эстер Уорсли, авантюристка миссис Чивли. Герои комедии "Идеальный муж" во всеуслышание заявляют: "В наше время всякого можно купить. Только некоторые очень дороги". [1]
Таким образом, мы видим, что эпоху викторианства каждый воспринимал по своему. Кто-то видел в ней действительно добродетель и спасение в этом закрытом обществе. Возможно и не подозревая о «второй жизни» происходящей в обществе, до момента огласки. Именно поэтому и герои были своего рода борцами за справедливость или же наоборот показывали все правду об обществе.
Сталкивая противоположное, красоту и страдание, Уайльд показывает, как рождается сострадание, ведущее к совершенству, и таким образом, как эстетика, сталкиваясь с жизнью, «превращается» в этику. Отрицая безнравственное, Уайльд утверждает нравственное начало в человеке, и, не желая быть моралистом, становится им. Контраст помогает обнажить противоречие между богатством и бедностью, истинной и мнимой дружбой, красотой и страданием, искусством и жизнью. Контрастный метод изображения действительности отражает философию Уайльда парадоксалиста. Уайльд использует контраст, с одной стороны, для того, чтобы показать преимущество иллюзии, а с другой стороны, как это ни парадоксально - неизбежность и необходимость страдания. Делает он это в форме изысканных парадоксов, по которым можно судить о его отношении к вопросам нравственности. Многие персонажи сказок приходят познанию самих себя, а также к познанию уродства и несчастья, которые несёт жизнь. Уайльд в своих произведениях иронически изображает любовь и дружбу. Он описывает эти чувства через их унижение, веру - через безверие, жизнь - через бессмыслицу смерти. Он делает акцент показыая противоположности, и это срабатывает. В то же время он прославляет силу добра, которая превышает силу зла; прославляет любовь, которая сильнее смерти
Диккенс же рисует старую Англию с самых различных её сторон. Он искренне восхищается её добродушием и обилием живых и симпатичных черт, которые присущи лучшим представителям английской мелкой буржуазии. Зачастую в произведениях Диккенса запечатлены картины жизни английского общества XIX века во всем их живом великолепии и безобразии. Широкая социальная картина от работных домов и криминальных притонов лондонского дна до общества богатых и по-диккенсовски добросердечных буржуа-благодетелей. В этом романе Ч. Диккенс выступает как гуманист, утверждая силу добра в человеке.
Так происходит возвышение и развенчание викторианства у каждого из авторов в разные периоды творчества


























Список используемых источников
Венгерова З. Литературные характеристики. — СПб., 2007.
Лангаард Г. Оскар Уайльд: Его жизнь и литературная деятельность. 2 изд. — М.: Современные проблемы, 2008. — 116 с.
Айхенвальд Ю. Этюды о западных писателях. — М., 2000.
Мария Обельченко. Двойная жизнь Чарлза Диккенса // Вокруг света. — 2007. — № 4 (2799), Апрель 2007.
Хескет Пирсон. Диккенс. М.: Молодая гвардия, 2003, ЖЗЛ.
Тайна Чарльза Диккенса: Библиографические разыскания /Сост. Е. Ю. Гениева, Б. М. Парчевская (раздел «Диккенс в русской печати»); Отв. ред., предисл. и вступ. ст. Е. Ю. Гениева. — М.: Книжная палата, 2000. — 536 с.













5