Ганс Мемлинг

Корабли дошли до города Базеля. В этом городе девы покинули корабли и пошли в Рим пешком. Папа Кириак принял Урсулу в Риме. Он знал о том, какое мученичество ждёт Урсулу и её спутниц, и пожелал сам разделить с ними все испытания. Папа торжественно снял с себя свой высокий сан и присоединился к девам. Под Кёльном на девушек напали гунны, ненавидевшие христианскую веру, и истребили их всех.Когда настал черёд Урсулы, предводитель гуннов, восхищаясь её красотой, стал её утешать и просил не переживать из-за смерти подруг. ОН полюбил её и захотел, чтобы она стала его женой. Однако Урсула не приняла его любви. Тогда варвар выпустил в неё стрелу из лука [4]. Картина «Рака святой Урсулы» была заказана аббатисой женского монастыря, расположенного в Брюгге. Тончайшей работы реликварий в чисто готическом стиле украшен резными золочеными колонками, фронтонами, пинаклями, ажурными аркадами, даже миниатюрными раскрашенными фигурками святых в угловых нишах [15]. Мемлинг изобразил восемь картин (самые большие из которых не достигали и полуметра в высоту) на стенах раки и шесть медальонов на ее двускатной ажурной крыше.Шесть боковых изображений были последовательным повествованием о судьбе св. Урсулы, живопись на торцах служила как бы обобщающими символами ансамбля — мадонна и сама святая со своими спутницами, медальоны же изображают музицирующих ангелов, а два из них большего диаметра отчасти повторяют сюжеты торцовых картин.        В длину по каждой стороне они достигают около 11 сантиметров. На них изображены сцены: «Прибытие Урсулы в Кёльн» - на дальнем плане картины виден недостроенный Кёльнский собор, «Плавание по Рейну», «Прибытие в Базель» и др [3]. Эту миниатюрную и изысканную живопись можно увидеть как следует лишь через увеличительное стекло – только тогда становится видна каждая деталь. Несмотря на миниатюрность, живопись отличается яркостью и сочностью красок, композиционной целостностью, чистотой формы. 21 октября 1489 года в присутствии епископа в Брюгге произошла церемония вложения реликвии в Госпиталь Святого Иоанна. С того времени этот шедевр не покидал этого здания [9].2.2. Важнейшие черты произведений Ганса МемлингаПроанализировав наиболее известные картины художника, нами были выявлены отличительные черты его произведений:Почти на всех картинах Ганса Мемлинга затронуты христианские мотивы. Это и представления о Страшном суде, и распятие Христа с последующим Воскресением, и представления об ангелах и святых. Данная тема была характерной для эпохи раннего Возрождения. Корни её уходят в период Средневековья, однако именно Ренессанс наделил персонажей произведений чертами реальных людей.Большое внимание лицам и телам. Несмотря на то что преимущественно произведения Мемлинга имели небольшие размеры, художнику удавалось показать выражения лиц так, что зритель видел боль, отчаяние в глазах героев картин, представлял, что они могли испытывать в описываемый период.Изображение нескольких сюжетных линий на одном полотне. Данная особенность характерна для наиболее известных картин художника («Страшный суд», «Страсти Христовы»). Этой чертой автор стремился показать динамику разворачиваемых на полотне последовательных событий (как правило, изображаемые события соответствовали описанию библейских сюжетов).Значительное внимание к деталям, которое достигалось использованием масляных красок.Стремление к реализму. Несмотря на то что художник описывал давно минувшие события, в его произведениях можно наблюдать реалии жизни его современников в Северной Европе.Оставаясь примерно тридцать лет верным раз и навсегда выбранному стилю, Ганс Мемлинг явился продолжателем традиций таких мастеров Северного Возрождения, как Ян ван Эйк и Рогир ван дер Вейден. Однако впоследствии его влияние продолжалось ограниченное время и только в пределах одной страны: по словам Фридлендера, «последующие поколения расценили его произведения как бледные и невыразительные». Вновь открыл живопись Мемлинга Фридрих Шлегель, поставив его произведения в один ряд с выдающимися картинами немецкой школы живописи.Выводы по Главе 2В произведении «Страшный суд» художник определил своё видение пространства и придал небесному не иератическое, а физическое измерение. Композиция ассоциируется с центром урагана или ярким взрывом в ночной темноте. Действие на картине происходит будто бы в ледяном вакууме, в безвоздушном пространстве, под тёмным сине-зелёным небосводом. Образ страстей в картине «Страсти Христовы» трактуется художником очень необычно. Сцены из Евангелие размещены в городской среде, которая похода на один из городов в Нидерландах. Таким образом, картина является сочетанием реалистических и мифических мотивов. Картина «Рака святой Урсулы», как и абсолютное большинство произведений Ганса Мемлинга, имеет христианскую основу. Она стала отражение легенды о святой мученице.Проанализировав творчество Ганса Мемлинга, можно выявит в нём характерные черты, которые воплощались автором на протяжении всего его творческого пути. Они отражают особенности перехода средневековой живописи к живописи эпохи Возрождения.ЗаключениеПрогресс развития человеческой цивилизации в эпоху Ренессанса не мог не отразиться на развитии живописи. Одним из ярчайших представителей раннего Ренессанса явился Ганс Мемлинг. Будучи уроженцем Германии, он отдал своё предпочтение жизни в городе Брюгге.На протяжении всего своего пути в качестве художника Ганс Мемлинг был приверженцем одного стиля, в котором отмечаются характерные черты таких мастеров эпохи Ренессанса, как Ян ван Эйк и Рогир ван дер Вейден. В целом, картины несут в себе основные черты, которые проявлялись в живописи раннего Возрождения:Отождествление науки и искусстваСоблюдение пропорций в изображениях людейЗначительное внимание к образам персонажейПостоянное обращение к мотивам христианстваБольшое внимание к деталям.Наиболее известными произведениями Ганса Мемлинга стали «Страшный суд», «Страсти Христовы» и «Рака святой Урсулы». Данные картины объединяет несколько характерных черт.Во-первых, на каждом из этих произведений христианские сюжеты переплетаются с современностью автора: можно видеть лица его современников, детали пейзажей города Брюгге.Во-вторых, данные картины соединяют в себе несколько событий, что позволяет проследить их динамику.В-третьих, на каждой из картин можно наблюдать за эмоциональным состоянием людей.В настоящее время картины Ганса Мемлинга имеют определённое историческое значение: они позволяют проанализировать особенности перехода живописи периода средневековья к живописи Ренессанса. Также они имеют высокую художественную ценность, благодаря мастерству автора и его незаурядным идеям.Список используемых источниковАвдеенко, А. Н. В. П. Зубов и его подход к анализу культуры эпохи Возрождения // Вестник Московского университета. Серия 7: Философия. 2014. № 4. С. 36-48.Васильева-Шляпина, Г. П. История живописи. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Конспект лекций / Красноярск, 2006. Том 2 Зарубежное искусствоВеселовский, А. Н. Социальные идеалы и идеалы искусства // Традиционная культура. 2018. Т. 19. № 1 (69). С. 13-30.Виноградова, А. Г. Принцип гармонии в изобразительном искусстве XV века теория и практика // Искусствознание. 2012. № 1-2. С. 224-257.Ганс Мемлинг. Биография и картины художника [Электронный ресурс]- URL: http://artchallenge.ru/gallery/ru/104.html (Дата обращения: 17.06.2019)Ганс Мемлинг: жизнь и творчество художника [Электронный ресурс]- URL: https://allpainters.ru/memling-gans.html (Дата обращения: 20.06.2019)Ганс Мемлинг. Северное Возрождение Герман М. Ю. Антверпен. Гент. Брюгге. Л., 1974.[Электронный ресурс]- URL: https://gallerix.ru/storeroom/93898320/ (Дата обращения: 19.06.2019)Жуковский, В. И. Произведения искусства эпохи Возрождения с позиций современной теории изобразительного искусства // Международный журнал прикладных и фундаментальных исследований. 2013. № 1. С. 61-63.Загрядская, А. С. Антропоцентризм как вектор преобразования христианской культуры в эпоху Возрождения // Общество. Среда. Развитие. 2013. № 4 (29). С. 189-193.Золотарёва, Л. Р. Художественная картина мира Ренессанса в контексте освоения истории искусства // Известия Алтайского государственного университета. 2013. № 2-2 (78). С. 182-187.Ибрагимова, О. В. Синергизм науки и искусства в культуре Возрождения. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата культурологии / Нижневартовский государственный педагогический институт. Нижневартовск, 2004Кешокова, Е. В. Мастера Возрождения // Вестник Литературного института им. А.М. Горького. 2013. № 3. С. 146-149Музей Ганса Мемлинга, Брюгге [Электронный ресурс]- URL: https://www.wm-painting.ru/SwissMuseum/p2_articleid/208 (Дата обращения: 20.06.2019)Мухин, А. С. Рецепции представлений о пространстве и времени в художественной литературе (на примере живописи Италии и Нидерландов XV века). Автореферат дис. ... кандидата философских наук / С.-Петерб. гос. ун-т. Санкт-Петербург, 2007Никулин Н. Н. Алтарь Ганса Мемлинга «Страшный суд».— Искусство, 1960, № 12.Строева, О. В. Искусство и философия. Удивительные параллели, необычные интерпретации. – СПб, 2017. Сер. Формула культурыФомичёва, Д. В. «Нерукотворный» рисунок: о графических техниках эпохи Ренессанса // Secreta Artis. 2018. № 3 (3). С. 58-75. Шестаков, В. П. Ренессанс – расцвет или закат Европы? // Вопросы философии. 2007. № 4. С. 158-170.Шестакова, М. А. Визуализация философско-мировоззренческих оснований новоевропейского естествознания в ренессансной живописи // Праксема. Проблемы визуальной семиотики. 2018. № 4 (18). С. 263-272.Якимович, А. Титаны Возрождения // Искусствознание. 2009. № 1-2. С. 5-15.McFarlaine К. B. Hans Memling. Oxford, 1971.Panofsky E. Early Netherlandish Painting, its Origin and Character. Cambridge (Mass), 1953.Wauters A. J. Sept etudes pour servir a l’histoire de Hans Memling. Bruxelles, 1893.