Стихотворные жанры в русской поэзии XVIII столетия

В центре событий - человек с характерными моральными проблемами, социальными противоречиями и переживаниями, тогда как в сказках обычно бывают оптимистические поступки, а в эпосах - героические. Стихи баллады подвижнее эпических произведений. После ее прочтения становятся очевидными самые драматические моменты жизни героев, связанные с потерей близких, переживаниями и страхами.Жанр русской баллады описывает трагическую судьбу главной героини, обычно женщины. Трагическое событие, раскрытое в произведении искусства, может принять форму преступления, совершенного против вашей семьи или близких родственников. Это способствует накалу сюжета.Главным героям свойственны глубокие размышления о своей судьбе и своей жизни. В балладе автор часто описывает душевные страдания, например, убийц, а также его раскаяние в совершенных действиях. Сюжет произведений этого жанра призван рассказать читателю о событиях с ярко выраженным трагическим пафосом.Поэма - стихотворный жанр, одна из средних форм эпики, наряду с романом заменившая, впервые - в эпоху романтизма, эпопею в роли ведущего литературного жанра[19].Поэма - это поэтическое повествовательное произведение, посвященное определенным социальным, историческим, нравственным проблемам. Поэма - литературный жанр, происхождение которого связано с лирико-эпическими песнями, существовавшими в первобытном строе. Поэма - это произведение среднего или большого объема. В нем часто проявляется борьба личности с негативными внешними факторами.Поэма – это жанр, в котором описываются знаменательные события и яркие персонажи, а повествование о героях сопровождается авторскими размышлениями. Она имеет несколько жанровых разновидностей: героическая, историческая, сатирическая, лирическая, драматическая, дидактическая и др.Классическая поэма имеет ряд характерных черт, только для нее, к ним относятся: популярное утверждение через призму социальных событий,утверждение человеческой личности как полноценной системы,отражение социальной реальности,борьба личности с внешними негативными факторами [4].Поэма оставила значительный след в русской литературе. Она запечатлела чувства личности, изменения в природе и реакцию на них человеческой души. Философия природы прослеживается в русских поэмах. В русской литературе к этому жанру обратились многие поэты.В русской литературе 18 век считается периодом расцвета героической поэмы, а в 19 веке появилось такое направление, как романтическое стихотворение.В русской культуре возникает стихотворение из эпических песен. Родоначальником литературы этого жанра считается «Слово о полку Игореве».В истории русской литературы XVIII - XIX веков существует два взгляда на участие исторического и художественного в произведении. Их выразили авторы древних эпических текстов - Ломоносов и Тредиаковский. Тип первого стихотворения был предельно ясным (хотя и неполным). Ломоносов поставил перед собой цель изложить историческую правду. Он написал очень талантливое произведение об одном из важнейших событий в истории России.Образцом героической поэмы в русском классицизме признана «Россиада» М. М. Хераскова. Однако и до ее появления, и после предпринималась не одна попытка создать «высокую» эпопею, поскольку жанр был признан «венцом» поэзии. Первой такой попыткой явилась «Петрида» Кантемира.Само обращение Кантемира к теме Петра I не было неожиданным для него как поэта: сатиры, с которыми связана его литературная известность, были продиктованы стремлением отстоять дело Петра I в новых исторических условиях. В «Петриде» он ставил ту же задачу, но шел к ее решению иными путями.«Смеху дав прежде вину, к слезам побуждаю»,— замечал он в самом начале произведения. Мысль автора первоначально лирическая: «Печаль неутешную России рыдаю». Однако он не ограничивается лишь передачей чувств России в связи со смертью Петра. Он стремился пояснить, почему эта смерть «к слезам» побуждает. Дает многогранную характеристику личности Петра I, воплотившего, по мнению Кантемира, «все, что-либо звать совершенным можно»: «мудрость», «мужество», «попечение», «приятность умильну».Петр I являл собой «правдивого судию», «царя достойна», «друга верна», «воина, всех лавров достойна». Это приводит автора к мысли «дела 6о мужа списати». Так определяется эпическая основа произведения, оправдываю­щая его название—«Петрида».Однако работа над поэмой была приостановлена на первой книге, в которой рассказано о начале болезни Петра, приведшей его к смерти. И тем не менее поэма позволяет говорить о самобытном развитии данного жанра на русской почве. Это выразилось прежде всего в обращении Кантемира к национальной истории и выборе им героя и события.Петр I интересует Кантемира как личность, с которой связана судьба России. Поэтому в центре произведения поставлено описание дел Петра I, усиливших мощь государства: здесь и его войны, и законодательные меры, направленные на соблюдение интересов всех слоев нации, в том числе и «в бедности сущих», здесь и строительство города на Неве.Рассказ о Петре I ведется от лица автора с использованием характерных для поэтики классицизма приемов обращения (к музам, России) и «вопрошений». Однако число их невелико. Поэтому общая интонация произведения отличается при своей высокости эмоциональной сдержанностью. В авторском рассказе преобладает форма обобщенного повествования, что в известной степени сближает «Петриду» с одой, включающей обычно сжатое изложение исторических событий.К событиям национальной истории обратятся при создании своих поэм Ломоносов, Сумароков, Херасков, Майков и другие представители русского классицизма.Ломоносов посвятил свой «великий труд» преобразователю России, воспетому неоднократно им в одах. Но если в одах воспевание Петра I носило косвенный характер и подчинялось иному замыслу — явить в его лице пример, образец монарха для царствующих императриц, то в поэме Ломоносов непосредственно обращается к «великому труду» Петра I, чтобы «достойную хвалу воздать сему герою».О главном событии, которое должно было лечь в основу эпического сюжета героической поэмы, можно лишь предполагать, как и в случае с Кантемиром: Ломоносовым написано лишь две песни и вступление к поэме «Петр Великий». В них речь идет о Северном походе Петра I, осаде Шлиссельбурга и взятии этой крепости.Приступая к повествованию, Ломоносов в первой пес­не кратко характеризует эпоху, предшествовавшую Северному походу, и выделяет несколько важных моментов. Среди них — стрелецкий бунт, взятие Азова, «раскол» Аввакума. Замысел поэмы, судя по первым двум песням и вступлению, отличала широта охвата эпохи, стремление автора представить ее в основных событиях, показать через их изображение значение преобразовательной деятельности Петра I в судьбах России.Хотя поэма основывалась на подлинном историческом матерале, она не представляла собой простого переложения «повествуемого деяния» в стихах. Автор свободно переносит читателя из одного времени в другое, из настоящего в прошлое, из прошлого вновь возвращает к настоящему. Форма авторского сообщения о событиях в их хро­нологической последовательности сменяется живописным рассказом героя о злоключениях, постигших его в период «самых нежных лет»—«о кознях» царевны Софьи, стрелец­ком бунте и его последствиях. Авторское повествование о Северном походе Петра I включает поэтическое описание бури, застигшей русский флот в Белом море, вынужденный его «отдых» у берегов Соловецкого острова. Так, художественно мотивирована встреча и беседа Петра I с настояте­лем Соловецкого монастыря. Осада и взятие Шлиссельбурга, возвращая нас к основной сюжетной линии, завершает вторую песнь поэмы. Как видим, произведение Ломоносова строилось по законам широкой эпической композиции.Однако в его структуру включены и лирические отступления, связанные главным образом с поэтизацией лич­ности Петра I. Это определило особенности «течения слова» в поэме Ломоносова. Оно более эмоционально, чем у Кантемира, насыщено восклицаниями, сопоставлениями, антитезами.В отличие от Кантемира и Ломоносова Херасков обратился в «Россиаде» (1779) к изображению «действия», более удаленного от современности, так как был убежден, что о Петре I «писать еще не время». Эпический сюжет своей поэмы он строил на взятии Казани Грозным, т. е, эпизоде, завершившем давнюю борьбу русских с монголо-татарскими завоевателями.Поэма задумывалась как монументальное эпическое полотно с широким охватом исторического материала, с установкой на общенациональную значимость сюжета. В ней должны были найти изображение, по словам автора, «знаменитые подвиги не только одного государя, но всего российского воинства и возвращенное благоденствие не одной особе, но целому отечеству». Именно поэтому про­изведение получило название «Россиады».Уже начальные стихи, кратко передававшие содержание «Россиады» Хераскова, говорили об обширном и величественном замысле автора:«Пою от варваров Россию свобожденну, Попранну власть татар и гордость низложенну; Движенье древних сил, труды, кроваву брань, России торжество, разрушенну Казань».Широкий эпический замысел определил сложность композиционной и сюжетной структуры поэмы, многочисленность изображенных в ней лиц, ее многособытийность. При этом Херасков не отступает от основного требования жан­ра, определенного еще Аристотелем,— единства и целостности изображаемого действия. Все события прошлого и будущего России подтянуты к центральному эпизоду, положенному в основание героического сюжета,— взятию Грозным Казани — и соотнесены с его значением для судеб России и Татарского царства. Поэму характеризует сложная система событий, связывающая в единый узел происходящее в Москве и Казани. Эпизоды развиваются параллельно, перенося читателя с Русской земли — из Москвы, Коломны — в столицу Татарского царства, во дворец царицы Сумбеки, окрестности Казани, русский воинский стан. Героическое переплетается с частным; судьбы отдельных героев принимают в обстоятельствах, какие изображены в поэме, трагический характер.Эпическое начало в его традиционном виде выразилось в изображении многовековой борьбы русских с кочевниками. Однако сюжет ограничен одним историческим «эпизодом» и его ситуации сведены к воссозданию героического похода русских на Казань, ее осады и взятия. Этот главный узел событий имеет начало, середину и конец. Изображению событий предшествует большое авторское вступление, создающее впечатляющую картину многовековых страданий Русской земли от «неукротимых орд», мужественную борьбу с ними «российских Ираклов». В центре эпического сюжета поставлен Иоанн Васильевич, решающий вопрос о дальнейших судьбах русского государства:Отважиться ли нам с ордами к трудной брани Иль в страх погребстись и им готовить дани?Центральным событием поэмы является сражение у стен Казани, воссозданное Херасковым поэтапно: «кровава сеча» у стен, единоборство витязей, переходящее в «брань полков», последующая осада города, где укрылись обращенные в бегство татары, подкоп и, наконец, взятие Казани.В изображении взятия Казани Херасков опирался на конкретные исторические источники, а также на народные песни, о чем сообщает сам автор в примечаниях к тексту поэмы.И тем не менее картина многодневного сражения воссоздана Херасковым по законам поэзии. Поэтическое воображение восстанавливает «кроваву сечу» момент за моментом, но не в том строгом порядке, как происходили все эти события в действительности, а как представлялись они самому поэту. Живописание достигает осязаемой выразительности: слышатся шум мечей, стоны раненых.Главным для автора, в этом он оставался представителем классицизма, было изображение своего героя в качестве идеального носителя «самодержавной власти», «просвещенного монарха», действия которого направлены на укрепление и усиление мощи Русского государства. Он идеализирует личность царя, гиперболически изображает его нравственные и общественные добродетели.Херасков не один раз в поэме ставит своего героя перед необходимостью выбора пути, но тот неизменно остается человеком долга.Тредиаковского отводил исторической точности второстепенную роль. Тредиаковский считал, что в эпическом тексте должны быть отражены «сказочные или иронические времена». В этом смысле он руководствовался гомеровскими эпосами.Русские поэты XIX века придерживались взглядов Ломоносова. К этому временному периоду относятся: «Чесменский бой», под авторством Хераскова;«Димитриада», написанная Сумароковым[1].В лирико-эпической поэме важную роль играет лирический герой, выражающий мысли и чувства автора. Лирический герой смотрит на события и героев как бы со стороны, часто сопереживая им.В центре сюжета обычно герой или несколько героев. Чаще всего их образы раскрываются в монологах или диалогах. Это позволяет автору избегать подробных описаний, быть лаконичнее, яснее и в то же время насыщать повествование эмоциями.В поэме каждый эпизод из жизни героя или рассказа несет определенный смысл. И все вместе они составляют содержание стихотворения в целом. Поэма как жанр характеризуется вниманием к глубоким историческим, нравственным и социальным проблемам.ЗАКЛЮЧЕНИЕЦель работы заключалась в необходимости провести анализ стихотворных жанров в русской поэзии XVIII века.В рамках данной цели были выполнены следующие задачи: были рассмотрены жанр как категорию поэтики; проанализирована жанровая система в русской поэзии XVIII столетия; изученылирические жанры в русской поэзии XVIII столетия; систематизированыэпические и лиро-эпические жанры в русской поэзии XVIII столетия.В первой главе работы мы рассмотрели понятие «жанр» с точки зрения поэтики, а также жанровую систему стихотворных произведений русской литературы XVIII века. Жанр — ключевая категория поэтики, так как художественное мышление писателя, а также ожидания читателя от текста определяются прежде всего его жанром. До сих пор многие вопросы, связанные с жанром и жанровым анализом произведения, являются актуальными.Литературный жанр – особая категория, объединяющая формальный уровень текста, хронотоп и ведущий пафос произведения.Жанровая классификация, изложенная Тредиаковским в теоритических работах, построена по иерархическому принципу: высшую ступень занимает эпическая поэзия. Затем идет лирическая поэзия. Именно В.К. Тредиаковский делает понятие «оды» широкоупотребительным в поэтическом обиходе того времени.Во второй главе мы рассмотрели периодизацию русской литературы XVIIIвека. Новая русская литература началась не с прозы, а с поэзии, она утверждала свое историческое бытие в поэтических жанрах, заговорила с читателем языком стиха.Периодизация литературы XVIII века связана с характером правления, реформ, монархов, сменявших или свергавших друг друга. XVIII век - это эпоха дворцовых переворотов и заговоров.Также нами были проанализированы основные жанры поэзии XVIII века, и их основные характеристики. К лирическим стихотворным жанрам относятся: ода, элегия, послание, романс, эпиграмма, сатира, дифирамб, идиллия.К эпическим стихотворным жанрам относятся: загадка, басня. Баллада, поэма – лиро-эпические жанры. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫАкимова Г.Н. Язык Ломоносова и русский литературный язык // Ломоносов: Сб. статей и материалов. Т. VIII. Л., 1983. С. 22-40.Александрова И.Б. Поэтическая теория и поэтическая практика стихотворцев XVIII века В.К. Тредиаковского, М.В. Ломоносова, А.П. Сумарокова, М.М. Хераскова. Диссертация . канд. филол. наук.- М., 1995.Афанасьева К.А. Русская ода XVIII века: истоки и эволюция. Диссертация . канд. филол. наук. М.,1993.Бахтин М.М. Вопросы литературы и эстетики. – М., 1975. – 502 с.Гуковский Г.А. Ранние работы по истории русской поэзии XVIII века. М.: Яз.рус. культуры, 2001. 352 с.Гуськов Н. А. А. П. Сумароков в мифе о создании русской литературы: к постановке проблемы // МИРС. 2013. №3. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/a-p-sumarokov-v-mife-o-sozdanii-russkoy-literatury-k-postanovke-problemy (дата обращения: 17.11.2021).Денисова А. В. «Дневник писателя» и Русская литература XVIII века // Литературоведческий журнал. 2002. №16. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/dnevnik-pisatelya-i-russkaya-literatura-xviii-veka (дата обращения: 17.11.2021).Захаров В. Н. Проблема жанра в «школе» Бахтина (М. М. Бахтин, П. Н. Медведев, В. Н. Волошинов) // Proceedingsofthe XII InternationalBakhtinConference. Jyväskylä, Finland, 18–22 July, 2005 / University of Jyväskylä; ed. by Mika Lähteenmäki, HanneleDufva, SirpaLeppänen, PiiaVaris. — Jyväskylä, Finland, 2006. — P. 79–93.Калганова В. Е., Михайлов Э. Л. Речевая и именная характеристика героев комедии А. П. Сумарокова « Три брата совместники» // Пушкинские чтения. 2013. №XVIII. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/rechevaya-i-imennaya-harakteristika-geroev-komedii-a-p-sumarokova-tri-brata-sovmestniki (дата обращения: 17.11.2021).Кирпичникова А. А. Переходный период в русской литературе рубежа XVII XVIII вв. : новые трактовки // Учен.зап. Казан.ун-та. Сер. Гуманит. науки. 2015. №2. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/perehodnyy-period-v-russkoy-literature-rubezha-xvii-xviii-vv-novye-traktovki (дата обращения: 17.11.2021).Лейдерман Н.Л., Барковская Н.В. Теория литературы. – Екатеринбург: Изд-во АМБ, 2002. – 73 с.ЛотманЮ. М. Очерки по истории русской культуры XVIII века // Из истории русской культуры. Т. 4 (XVIII — начало XIX века). М., 1996. С. 88-89.Маслова А.Г. Поэтика времени и пространства в русской поэзии последней трети XVIII в.: дис. … д-ра филол. наук. Киров, 2014. 499 с.Моисеева Г.Н. Поэтическое творчество Ломоносова // Ломоносов и русская литература: Сб. ст. М., 1987. С. 5-31.Каган М.С. Морфология искусства. Историко-теоретическое исследование внутреннего строения мира искусств.– Л.,1972.– 440 с. Кожинов В.В. Литературный жанр // Краткая литературная энциклопедия. – М.: Сов.энцикл., 1964. – С. 914-917. Поспелов Г.Н. Теория литературы. – М.: Высшая школа,1978.–С.351. Поляков М.Я. В мире идей и образов. - М.: Сов.писатель,1983.–367с. Полика: слов, актуал. терминов и понятий / [гл. науч. ред. Н.Д. Тамарченко]. — М.: Издательство Кулагиной; Intrada, 2008. — 358 с.Салимовский В.А. Функционально-стилистическая традиция изучения жанров // Жанры речи: Сб. науч. ст.- Саратов, 1999. Т.2. С. 61-76.Сегал Д. М. Пути и вехи: Русское литературоведение в двадцатом веке. — М.: Водолей, 2011. — 280 с.Тредиаковский В.К. Сочинения: в 3 т. (в 4 кн.). СПб.: Изд. А. Смирдина, 1849.Тынянов Ю.Н. Поэтика. История литературы. Кино. – М.,1977.–574с.